关于环境设计开题报告【五篇】

时间:2021-08-31 实习报告 点击:

开题,汉语词语,读作“kāi tí”,意思是指传说中的国名,犹宣讲, 以下是为大家整理的关于环境设计开题报告5篇 , 供大家参考选择。

环境设计开题报告5篇

第1篇: 环境设计开题报告

环境设计论文开题报告

环境设计又称“环境艺术设计”,它是复杂的交叉学科,是指对于某一或一些主体的客观环境,以设计的手法进行整合创造的实用艺术,下面为大家准备了环境设计论文开题报告,希望对大家有帮助!

环境设计论文开题报告1

一、本课题设计(研究)的目的:

现代简约风格设计是大多数人们在室内装修设计上追家居装修,现代风格是以简约、唯美的家居设计为目的,抛弃一些繁琐没必要的细节,保留下生活最纯粹最本真的部分,本家居在设计上追求简约明快,线条选择简单抛弃复杂,色彩简单优雅,这类现代风格居室比较合适成熟的业主居住。现代简约风格在处理空间方面一般强调室内空间宽敞、内外通透,在空间平面设计中追求不受承重墙限制的自由。墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。并且尽可能不用装饰和取消多余的东西,认为任何复杂的设计,没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价,强调形式应更多地服务于功能。

本课题设计(研究)的目的:通过本设计课题的研究使我对现代简约设计风格有更加详细的了解,对设计元素与设计风格相匹配有更加深入的认识,是对设计手法的一种新的诠释,也是对四年专业知识的考察检验,从而进一步提高自己的专业水平,为以后走向社会服务于社会做好准备。

二、设计(研究)现状和发展趋势(文献综述):

简约主义源于20世纪初期的西方现代主义。简约风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。

密斯凡得罗提出“Lessismore”被认为是代表着简约主义的核心思想。倡导“简约而不简单”的生活哲学。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果.以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求,这是当今国际社会流行的设计风格——简洁明快的简约主义。

装修的简约一定要从务实出发,切忌盲目跟风而不考虑其他的因素。简约的背后也体现一种现代“消费观”,即注重生活品位、注重健康时尚、注重合理节约科学消费。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求。

空间简约,色彩就要跳跃出来。苹果绿、深蓝、大红、纯黄等高纯度色彩大量运用,大胆而灵活,不单是对简约风格的遵循,也是个性的展示。线条简约流畅,色彩对比强烈,这是现代风格家具的特点。此外,软装到位是现代风格家具装饰的关键。

现代家居装修,要注意的是一个完整的家居计划,设计、装修、家居、饰品、环境营造,一个都不能少。居泰隆家居为您实现了从毛坯房到“家”,您只要准备好进“家”的钥匙的家居梦想。

室内墙面、地面、顶棚以及家具陈设乃至灯具器皿等均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特征。家具突出强调功能性设计,设计线条简约流畅,家具色彩对比强烈,对材料的质感要求很高,这是现代风格家具的特点。一些线条简单,设计独特甚至是极富创意和个性的饰品都可以成为现代简约风格家装中的一员,软装到位是现代风格家具装饰的关键。

当前社会是从工业社会逐渐向信息社会过渡的阶段,人们对自身周围环境的需求除了能满足使用需求、物质功能外,更加注重环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计风格的产生和发展,既是历史文脉的延续发展,具有深刻的社会发展历史和文化的内涵,同时也必将极大的丰富人们的精神生活,空间设计要从满足现代功能、符合时代精神的要求出发,以满足人的需要为核心,还要科学性与艺术相相结合、尊重历史文化与历史文脉相结合。

三、设计(研究)的重点与难点,拟采用的途径(研究手段):

课题设计(研究)重点为新中式风格、元素在设计空间的应用与表现,没有经过精心设计的中式元素的应用往往显得会杂乱无章,粗糙而没有生气,需要把现传统元素融入现代设计中,并且使设计散发出新时期的古风魅力。

课题设计(研究)难点:

(1)对中国传统文化的了解,尤其是明清时代的传统文化特征。

(2)现代元素与传统元素的结合。

(3)设计风格的把握与区分。

(4)对空间的把握和认识。

拟采用的途径(研究手段):

(1)通过图书馆查资料、网上搜索,深入了解传统文化的特征和表现。

(2)现代元素的收集与传统元素的比较,选择适合的元素。

(3)搜集多种设计风格通过对比研究来区分每种风格各自的特点。

(4)通过电脑软件模拟以及手绘表现等方法研究空间的变化、形态组合。

四、参考文献:

[1].王彦青.设计风格未来趋势[J].建厂科技交流20XX.09第3期

[2].高金锁.建筑室内空间艺术设计[M].辽宁:辽宁科学技术出版社,20XX.09

[3].曾坚、丁琦室内设计新趋势[M].南京:东南大学出版社,2003.10

[4].高阳.中国传统装饰与现代设计[M].福州:福建美术出版社,20XX.11

[5].陈正云、周诗鸿.最佳店堂(01)——小餐馆[M].海南:南海出版公司,20XX.06

[6].薛健.城市街景与餐饮环境[M].北京:中国计划出版社,20XX.11

[7].刘蔓.餐饮文化空间设计[M].重庆:西南师范大学出版社,20XX.09

[8].熊建新、支林.现代室内环境设计[M].武汉:武汉理工大学出版社,20XX.01

[9].王捷二.饭店规划与设计[M].长沙:湖南大学出版社,20XX.08

[10].新中式风格,20XX.12

环境设计论文开题报告2

一、课题名称:

浅析绿化在室内设计中的重要性

二、研究目的和意义:

社会经济迅猛发展的今天,伴随着改革开放的脚步,城市不断地向外扩张,人们日渐远离了“东篱桃园”,不得不在钢筋混凝土的缝隙中穿梭、忙碌。面对工业文明带来的环境问题,人类在追求具有较高文化价值和审美意境的艺术设计时,渐渐产生了与自然融合、沟通的“天人合一”的审美理想追求。在这种形式下,室内绿化设计悄然兴起,并日渐成为当今室内设计的重要课题。“用绿色感受生活”已成为现代都市人对室内环境的迫切要求。

三、论文提纲:

(一)室内绿化的功能和作用的主要表现

1.美化室内环境

2.改善环境质量

3.组织空间形式

(二)室内绿化的不同配置方式

1.依照植物数量的多少:

(1).孤植——应用广泛

(2).对植——相对呼应

(3).群植——组织搭配

2.依照植物是否可更换移动:

(1).固定

(2).不固定

(三)室内绿化常用植物的选择

重点强调室内绿化与人,与空间的和谐。

(四)结论

室内绿化作为装饰性的陈设,比其他任何陈设更具有生机和魅力。

四、论文摘要:

室内绿化是室内设计的一部分,与室内设计紧密相联。它主要是利用植物材料并结合园林常见的手段和方法。组织、完善、美化它在室内所占有的空间,协调人与环境的关系。使人即不觉得被包围在建筑空间所产生的厌倦,也不觉得像在室外那样,因失去庇护而产生不安定感。室内绿化主要是解决人——建筑——环境之间的关系。本文介绍了绿化在室内环境中的功能和作用的表现形式,以及绿化作为室内环境陈设的配置和选择方式。

五、参考书目:

1.张绮曼郑曙旸《室内设计资料集》中国建筑工业出版社1991.6

2.来增祥陆震纬《室内设计原理》中国建筑工业出版社20XX.2

3.郑曙旸《环境艺术设计及表现技法》湖北美术出版社20XX.7

结语:

随着城市建筑的发展,大型公共建筑及高层住宅建筑的增多,绿地也随之相应的减少,人们对失去绿地有着自然的念怀,特别是长期生活、工作在室内的人,更是渴望周围有绿色植物的环境,因此,将绿色植物引进室内已不是单纯的“装饰”,同时随着人民生活水平的逐步提高,生态环境意识的进一步觉醒,室内绿化将成为现代室内设计不可或缺的重要组成部分之一,将会受到更多使用者的关注。

第2篇: 环境设计开题报告

环境设计专业调查报告

  篇一:环境设计就业前景调查报告
  环境设计就业前景调查报告
  ———室内设计专业
  “环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术,是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。 一:专业背景
  中国室内设计是一个朝气蓬勃的新兴行业,改革开放前,装饰设计没有地位,70年代末到80年代初,随着我国实行改革开放政策,经济快速增长,城市建设迅速发展,人民生活水平不断提高,室内设计初具规模,至今已走过了二十多年的路程,经历了很多思想与品位演变的艰辛历程。 国际室内设计在进入21世纪后,随着高度信息化时代的到来,在图形技术、仿真技术、多媒体技术、网络技术等方面得到了迅速发展。室内设计更呈现出多元性和复合性的特点,这正如大自然的万物一样,每一物种不尽相同,而又相互协调,每一个流派每一种风格相互辉映,尽显个性。世界的高速发展,已使各种学科及流派相互渗透,技术与艺术,传统与现代已相互融合,传统中纯粹的设计观念,不断受到挑战和突破,形成了有着不同的组合方式的复合性设计。设计的复合性不是各种形式任意的拼凑也不是任何无秩序的权宜变通,它是传统与现代、东方与西方的设计观念与设计方法的结合,是多样丰富的设计语言的体现。
  现在,全球建筑装饰行业正在飞速发展,中国建筑装饰室内设计行业面临着世界同行的竞争和冲击。是机遇也是挑战,这就需要培养大批量优秀的室内设计师,发展前景广阔。 中国室内装饰设计行业的迅速崛起,已取得了令人瞩目的巨大成就,市场需求旺,服务领域广泛,已经形成新的消费热点和新的经济增长点。城市化建设的加快,住宅业的兴旺,国内外市场的进一步开放,将为室内装饰设计行业带来更为广阔的发展空间。
  二、调查内容
  1、就业情况:分为单位性质、规模、收入、工作内容、初次就业情况、多次就业情况等; 2、专业对口情况: 3、选择工作的趋向;
  4、对能力培养的评价:分为专业技能、创新能力、社交能力、心理素质、外语能力、自学能力等8个方面。
  5、对专业教学工作的建议
  三、调查结果
  1、室内设计师缺口巨大
  由于室内设计人才的从业范围广泛,所以越来越多的职场人士开始将关注的焦点转移到室内设计方面来。以家居室内设计人才为例,随着房地产业的快速发展,人民生活水平的相应提高,越来越多的市民买了住房后,对居住环境的要求也开始讲究舒适度和融入个性色彩,要达到这个目的,就需要室内设计师为他们提供专业的意见与实际操作。因而对室内设计的需求一改过去的可有可无的弱势,出现了备受市场青睐的现象。
  目前,国内室内设计人才存在着巨大的缺口,其中平面设计人才占了6成,而室内设计师则占了40%。
  尤其是进驻上海的外资室内设计公司和国际品牌越来越多,在室内设计人才的专业需求上面又增加了国际化因素,比如国际奢侈品牌LV专卖店的设计、化妆品专卖店的设计、迪斯尼专卖店的设计等等,他们都比较注重店铺的设计,要求设计师能够将公司文化、工作氛围和经营理念融入到专卖店的装潢中。所以在广州、上海、深圳等城市,供需矛盾更显突出。
  2、发展迅速
  在中国,房地产业一直以来都是国民经济中的支柱产业,在国家十一五计划中,“中部崛起”又被定为国家战略,房地产和建筑装饰行业是中部崛起大战略的重要组成部分和先遣队,建筑装饰行业迎来了前所未有的发展机遇。
  统计资料显示:全国室内装饰工程量每年以30%的速度递增,XX年已超过了3000亿元,其中家庭装饰约占一半。XX年全国室内装饰工程量将达到6000亿元以上。
  3、就业情况:
  经过调查,公司都认为室内设计专业的毕业生供不应求,对毕业生的需求在近五年内呈现上升趋势,就业前景良好。
  4、专业知识结构:
  知识结构合理,在cad操作、专业绘图等方面优异于其他学校毕业生,在沟通能力上还需要加强,适当加强手绘和空间思维能力的培养。
  5、对能力培养的评价:
  普遍认为环境艺术设计专业的学生应该加强专业之外的知识和素质的培养,应该具备良好的自学习惯,有助于进入社会后的良好发展。要有上进心、责任心、鉴赏能力,加强综合素质培养
  6、对专业教学工作建议:
  大多用人单位认为学生的素质教育高于技能教育,技能可以在单位继续学习;大多数毕业生希望学校更加合理化的改进教学结构,增加实验实训项目,使所学知识更加贴近社会,更加实用于专业。
  四、对设计师的要求
  1、就业前景看好
  近年来,室内设计行业发展迅速,室内设计师已经成为一个备受关注的职业,而被媒体誉为“金色灰领职业”之一。据有关部门数据,目前全国室内设计人才缺口达到40万人,国内相关专业的大学输送的人才毕业生无论从数量上还是质量上都远远满足不了市场的需要。装饰设计行业已成为最具潜力的朝阳产业之一,未来20-50年都处于一个高速上升的阶段,具有可持续发展的潜力。
  2、素质要求:设计理念要中西贯通
  虽然室内设计人才非常走俏,但成为优秀的室内设计师并不是那么容易的。专家告诉我们,室内设计人才必需具备软硬件两方面的能力。
  所谓硬件就是扎实的基本功,比如AutoCAD、Photoshop、3DMax、Illustrator等专业设计软件的操作能力,具备从二维平面设计到三维立体空间的设计能力,这些是最基本的能力。所谓软件就包括设计理念的理解、语言水平、能够将西方理念本地化等能力。所以东华拉萨尔的专家认为:设计师没有最好的,只有最适合的。
  除此之外,真正的设计人才还应该同客户保持良好的沟通,具备独出心裁的创意意识,在领会对方的设计要求的同时,从业者应及时根据实际情况向客户提供专业的意见,尽量使客户满意。设计师的目光是否深远,是否有一定的工作经历,也会影响设计意图的表述,从而关系到是否能取得客户的信任。
  3、室内设计师必备五空间
  室内设计师是对人类生存空间的再创造,而并非狭义上的能简单地画图就是设计师。 室内设计师必须具备五个空间:语言空间,设计师是为客户服务的,这就要求必须与对方沟通,了解对方的需求,并和客户方、施工方、助手等展开交流;文字空间,有了交流就必须将其形成文字形式。视觉空间,能让施工方在最短时间明白设计的空间架构;使用空间,一切设计好后,还得让用户使用,从而加以检验;价值空间,其包括经济价值,即设计好的东西能不能赚钱;社会价值,即10年、20年后,有没有社会意义。
  总之,要成为一个优秀的室内设计师需要付出艰辛的努力,从生产打样、画设计图等最基础的工作做起,一步一步成长,成为优秀的室内设计人才。
  篇二:环境设计综合调查报告
  北京工业大学艺术设计学院继续教育本科
  毕业调查报告
  题 目 环境设计综合调查
  专 业 环境艺术设计
  班 级 XX901699
  学 号 XX
  姓 名高锡胜
  指导教师林晓雅
  XX年12月05日
  调 查 人: 高 锡 胜
  调查方式: 实地考察
  指导老师: 林 晓 雅
  调查时间、地点:
  经典皇家园林 故宫博物馆 XX年10月24日
  颐和园XX年10月27日
  典型设计案例 香山饭店 XX年11月21日
  中小设计公司 星际元会展公司 XX年11月14日
  调查目的要求:
  ? 经典皇家园林
  故宫博物馆(午门、角楼、东华门、慈宁宫、乾隆花园)颐和园(佛香阁、画中游、)
  了解历史,考察了解环境的场所精神,环境布局及空间关系,环境中的景、物、人(景-水、土、植物,物-建筑、照明、环境家具,人-使用与文化)的组合关系,环境的细节处理和装饰处理,材料与工艺等内容。
  ? 典型设计案例
  香山饭店、
  了解场所精神、环境风格,装饰手法;考察环境布局、空间关系;考察景-物-人的组合;了解材料与工艺处理;了解空间尺度概念等等。
  ? 中小型设计公司星际元(StarGroup)会展公司、 了解设计公司项目设计要求、工作流程、设计表达等相关工作内容; 了解设计公司文化及管理特点。
  一、调查总结
  本次考察是在专业课程的基础上,经过故宫博物馆、颐和园、香山饭店及星际元会展公司的实地考察,把理论与实际连在了一起。
  在故宫博物院、颐和园、香山饭店和星际元会展公司的考察中,了解到博大精深的环境空间设计。结合文献阅读、信息检索等相关资料的借鉴,融和了环境专业知识及空间思维关系的运用。进一步加深对环境设计及艺术人文的掌握和空间布局的认知,并使创意灵感得到培养和积累。是此次考察的目的及学科的重要进程,并认真地完成了本次作业。
  由于掌握能力有限 故而未做出更好得成绩,留下了继续努力的信心,必将在今后的学习中继续努力更上一层。还望老师多多指教!
  二、故宫调查
  1、故宫简介
  故宫位于北京市中心,旧称故宫。是明、清两代的皇宫,无与伦比的古代建筑杰作。世界现存最完整的木质结构的古建筑群,始建于明永乐4年(1406年),1420年基本竣工,是明朝皇帝朱棣始建。故宫南北长961米,东西宽753米,面积约为725,000平方米。建筑面积万平方米。宫城周围环绕着高12米,长3400米的宫墙,形式为一长方形城池,墙外有52米宽的护城河环绕,形成一个森严壁垒的城堡。
  2、故宫空间格局
  故宫有4个门,正门名午门,东门名东华门,西门名西华门,北门名神武门。面对北门神武门有用土、石筑成的景山,满山松柏成林说是故宫建筑群的后屏障。西边是北海在整体布局上依山傍水,可谓风水宝地。
  故宫的建筑依据其布局与功用分为“外朝”与“内廷”两大部分。以乾清门为界,乾清门以南为外朝,以北为内廷。“外朝”有雄伟大殿,“金碧辉煌”,以共封建王朝办公理政。“内廷”有花园别院“广厦千间”,用于皇族生活起居。
  从故宫的整体规划得出的结论,故宫是独一无二的建筑瑰宝。整个群体建筑尊卑有别,大小有序,错落有致,组合得当。成为中国古代建筑群的巅峰作品。也不难看出古代匠人对皇城建筑的空间布局有着广阔艺术构思。
  3、故宫的建造手法
  (1)等级制度:故宫的建造手法主要有着历史的传承,按照封建礼制的建造手法,也处处体现着等级的思想。例如,《唐六典》规定,“王公以下屋舍不得重拱藻井,三品以上堂舍不得过五间九架,厅厦两头,门屋不得过五间五架;五品以上堂舍不得过三间五架,厅厦两头,门屋不得过三间五架,宫殿建筑都大于民间建筑,相比之下屋顶也较高大而突出,它也就成为尊卑等级的重要标志。
  而在故宫中随处可见含有与九有关的数字,殿前石阶上的九条龙的雕刻、宫门上纵九横九的门钉、重要宫殿屋脊上的九个小兽等,这亦是等级制的体现。有“一言(天子九鼎)九鼎”的寓意。既传承了“舜帝铸鼎”统治九州的权利,尽显统治者的地置。
  (3)建筑手法:宫殿建筑讲究重檐庑殿顶,重檐歇山顶为最高等级。其次为单檐庑殿,单檐歇山顶。再次是悬山顶、硬山顶、攒尖顶、卷棚顶、半坡顶。如:中轴线上的保和殿、天安门、端门和太和门,则采用次一级的重檐歇山顶礼制手法。屋顶装饰有“吻与兽”;吻位于屋顶正脊两端。具有现代设计的装饰、收口及防水作用,但封建传说其可以激浪而降雨。檐顶翼角上的小兽,是固定脊瓦的饰品。为人、龙、凤、狮子、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、斗牛、行什。有传说的等级之分:人之后的小兽按九、七、五、三单数设置。这也正人与建筑独特地位。更负有礼制等级的使命和威严。
  (4)园林手法:故宫的园林设计汇集了天下园林的精华,特别是乾隆花园更有江南园林的影子。借鉴于江南园林的建园手法,多以假山花木、池塘溪水、灌木曲径为主。如:兰亭序的“流杯亭”等不同的观赏价值。更不乏的是文学艺术和绘画艺术相结合,在意境、创作思想、建造技巧也大量地汲取了私家花园的“写意”手法。有意识的模仿江南水乡的园林风貌。对皇家的造园影响至深。康熙年间,江南著名造园家张然奉诏为西苑的瀛台、玉泉山静明园堆叠假山,稍后又与江南画家叶洮共同主持畅春园的规划设计,江南造园技艺开始引入皇家园林,而对江南造园技艺更完全、更广泛的吸收。乾隆时期,六下江南,由于他“艳羡江南,乘兴南游”,凡他所中意的园林,均命随行画师摹绘成粉本,作为皇家建园的参考。
  4、午门
  午门是故宫故宫的正门,位于故宫南北轴线。其前有端门、天安门(皇城正门,明代称承天门)、大清门(明代称大明门),其后有太和门(明代称奉天门,后改称皇极门,清代改今名)。各门之内,两侧排列整齐的廊庑。这种以门庑围成广场、层层递进的布局形式是受中国古代“五门三朝”制度的影响,有利于突出皇宫建筑威严肃穆的特点。
  午门的平面呈“凹”字形,沿袭了唐朝大明宫含元殿以及宋朝宫殿丹凤门的形制,是从汉代的门阙演变而成。午门分上下两部分,下为墩台,高,正中开三门,两侧各有一座掖门,俗称“明三暗五”。墩台两侧设上下城台的马道。五个门洞各有用途:中门为皇帝专用,此外只有皇帝大婚时,皇后乘坐的喜轿可以从中门进宫,又通过殿试选拔的状元、榜眼、探花,在宣布殿试结果后可从中门出宫。东侧门供文武官员出入。西侧门供宗室王公出入。两掖门只在举行大型活动时开启。
  墩台上正中门楼一座,面阔9间,,进深5间,,重檐庑殿顶。墩台两翼各有廊庑13间,俗称“雁翅楼”。廊庑两端建有重檐攒尖顶的方亭。正楼两侧有钟鼓亭各三间,每遇皇帝亲临天坛、地坛祭祀则钟鼓齐鸣,到太庙祭祀则击鼓,每遇大型活动则钟鼓齐鸣。午门整座建筑高低错落,左右呼应,形若朱雀展翅,故又有“五凤楼”之称。午门的设计功能及空间布局,无论从政治、军事、生活居住等方面上均有重要意义。
  5、角楼
  本次参观印象较深的角楼;它耸立在故宫垣四隅之上,无论从造型上还是工艺上,都会让人惊叹不已、叹为观止。
  角楼建于明代永乐十八年(1420年)。6个歇山、9梁十八柱,它建筑独特、造型优美,是故宫城池的一部分。角楼座落在须弥座之上,周边绕以石栏。中为方亭式,面阔进深各三间。平面成为中点交叉的十字形, 角楼由墩台下地面至角楼宝顶高,由多个歇山式组成复合式屋顶,覆黄琉璃瓦。上层檐为纵横相交四面显山的歇山顶,正脊交叉处置铜鎏金宝顶。檐下施单翘重昂七踩斗栱。二层檐四面各加一歇山式抱厦,四角各出一条垂脊,多角搭接相互勾连,檐下单翘单昂五踩斗栱。下层檐四面采用半坡腰檐,四角出垂脊,用围脊连贯,檐下重昂五踩斗栱。下层檐和二层檐实际上四面各是一座重檐歇山顶加垂脊集合在一起的屋顶形式,通体华丽极为精致,尽显皇城气派与设计营建者的智慧。
  6、东华门
  东华门上展厅内展示故宫建造样式房,介绍明清以来宫廷意匠建设业绩,各种样式房的烫样、绘制、规划及建设过程。告诉我们宫廷建设的制造、发展过程。详细介绍建筑材料的功能、制作和工匠的艺术智慧。还介绍了自顺治到光绪年间有关雷氏家族样式房发展、烫样。烫样:是清代对建筑模型的称谓,因制作时有些部位需用烙铁烫熨成型而得名。建屋者先平地盘,平地盘又先画于屋样,尺幅中阔狭、浅深、高低尺寸、搭签注明,谓之“图说”。又以纸裱使厚,按式做纸屋样,令工匠依格放线。谓之“烫样”。从烫样中大致了解到宫廷建筑与林园建造的平面布局、表达手法、单间与系统建造的连贯性和统一性。样式房考察使我在这次考察中了解到古建设计及用材的索引及启发。
  7、慈宁宫花园
  慈宁宫花园位于内廷外西路慈宁宫西南,始建于明代,是明清太皇太后、皇太后及太 妃嫔们游憩、礼佛之处。花园中原有临溪观、咸若亭等建筑,万历十一年(1583年)改名为临溪亭、咸若馆。清乾隆三十四年(1769年)进行大规模改建,此后虽“颇有更动”,但花园总的规模和布局始终没有大的变化。虽然面积不大,空间紧凑但使人观之开阔明朗。
  南部则地势平坦开阔,莳花种树,叠石垒池,意在使太后、太妃嫔们不费跋涉之劳而得山林之趣。花园入口揽胜门设在东墙,为一朴素的随墙门。进门北望,主殿为咸若馆,面阔5间,前出抱厦,黄琉璃瓦顶。馆前有花坛一座,东西两侧有宝相楼和吉云楼,馆后正北为慈荫楼。三座楼形制相近,皆为两层,覆绿琉璃瓦黄剪边卷棚歇山顶,成“凵”形环抱咸若馆。院中主体建筑为灰瓦三卷勾连搭卷棚顶,素雅新颖。花园南部有一东西窄长的矩形水池,当中横 慈宁宫花园由于受礼制、宗法、风水等多种因素制约,建筑按照主次相辅、左右对称的格局安排,布局规整严谨却略显单调,主要依靠内部精巧的装修和院落中的布景,水池、山石以及品种繁多的花木来烘托浓厚的园林气氛。园中树木以松柏为主,间有梧桐、银杏、玉兰、丁
  跨汉白玉石桥,桥上建亭一座,名曰临溪亭,北与咸若馆相对。
  篇三:XX年环境艺术设计专业调研报告
  江西现代职业学院设计分院XX年环境艺术设计专业调研报告
  一、前言
  1、调研目的
  随着生活水平的提高,人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科,也越来越受到学子的青睐。环境艺术设计作为同城市规划设计、建筑设计一 起构成国家建设设计人才格局的三个组成部分之一越来越受到重视,社会对环境艺术设计人 才的需求逐年加大,这一专业设计人才的培养,成为许多高校办学的热点。
  环境艺术设计行业状况 环境艺术设计的就业面很广,原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项 目如雨后春笋,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的 专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设 计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高,设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理 环境创造等更广泛和更深意义的理解,除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等, 是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔,只要涉及到环境艺术类都可胜任, 如建筑装饰设计,室内外效果图设计,园林景观设计,环境工程改造等而且待遇非常高。
  环境艺术设计专业人才需求环境艺术设计,自改革开放以来,经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的 社会需求度逐年提升,由此带来专业设计人才缺口突现,社会需求量每年突破近百万,原有 的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求,学校开设这门专业 是通过市场验证过的,因环境艺术类涉及的行业成本高,所以员工待遇也相当高,行业前景可观。 环境艺术设计人才的就业区域分布在人才的就业公司,岗位,区域分布上主要就业单位可以是,设计院、建筑公司、园林 公司、装饰公司等,岗位一般刚进去是从设计员做起,两年后可胜任高级设计师职位,甚至 以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业,区域大致分布在江苏,浙 江,上海及各省市只要在发展中的城市都会有该专业的发展空间。
  近年来,我院环境艺术设计专业学生受到了相关就业单位的热烈欢迎, XX3届、XX届毕业生就业率达到96%和97%以上。就业总体趋势看,自主创业、在大企业企划部门及设计部门工作人数比例在增加。根据学校有关部门的调查,环境艺术设计专业学生毕业的去向广阔,包括:自主创业,开办公司、设计事务所。这部分就业人数比例在逐年上升,这与高等教育“不但培养就业型人才,而且要培养创业型人才”的目标和发展趋势是一致的。从中国的就业形式看,这种就业趋势是非常值得欣慰的。从这些就业信息来看,环境艺术设计人员缺口仍然很大,这也是我院环境艺术设计技术设计专业持续蓬勃发展的原因所在。
  环境艺术设计专业人才就业前景非常广阔,这也是我们建设本学科专业的动力和支持,为使我院这个专业教学更符合专业市场对人才的素质要求,教学更贴近市场需求,特成立室环境艺术设计专业调查小组,此次调查的对象是校企合作单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生,通过问卷调查、访谈等方式了解整个大中华市场行情,企业对学生的素质要求,专家对行业动态分析,毕业生的信息反馈,整合这些资料来,得出结论,对我院现阶段的环境艺术设计专业人才培养计划进行调整与改革,使它更适应市场需求。
  2、调研时间
  此次市场调研的时间是由XX年4月5日至6月5日,历时两个月,4月上旬到中旬首先对校企合作单位负责人进行了面对面的访谈,4月下旬对走访了三个同类院校,了解他们的专业建设情况及人材培养方案,5月份主要是对行业专家及毕业生进行网络问卷调查及电话访谈。
  3、调研对象(对调研对象基本情况作简单介绍)
  此次调查的对象是校企合作单位及行业优秀单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生,通过问卷调查、访谈、参观等方式了解整个大中华市场行情,了解企业对学生的素质要求,专家对行业动态分析,毕业生的信息反馈。 校企合作单位及行业优秀单位:
  (1)厦门园林设计院(江西分院):此公司是环艺专业与室内设计技术专业的校外实训基地,学生在三年级的实训课程主要在该公司承接工地完成,主要设计专长是室内及办公室装修,完成了大量高质量、高品位的写字楼、小区园林景观
  和商业的装修设计等工程。
  (2)南昌康之居装饰公司:总部设在深圳,公司成立以来,完成了大量高质量、高品位的写字楼和商业的装修设计工程,并且为全国排名前五位的地产商提供长期的配套服务,更是万科房地产开发公司最亲密的战略伙伴;XX年在南昌创办分公司,承接各类装饰设计。
  (3)南昌丛一楼装饰设计公司:丛一楼装饰工程设计有限公司成立于XX年,是一家集设计、施工、售后服务为一体的大型装饰公司。她以“勇于拼搏、勇于创新、服务好每一位客户“的精神,为英雄城及周边地区的业主提供家居、写字楼、商铺、酒店设计和施工于一体的专业化服务。
  同类院校:
  (1)九江职业技术学院:创建于1960年,先后隶属于原第六机械工业部、中国船舶工业总公司。学校占地面积475亩,设有6个系共43个专业。艺术分院内有室内设计技术专业。
  (2)深圳职业技术学院:建校十余年来,学校依托特区,乘我国高职大发展东风,大胆改革创新,办学实力与办学水平取得了长足进步。 该学院办学条件优良,基础设施完善。学校现有四大校区,校园总面积168万平方米,室内设计技术专业是该校的龙头专业。
  (3)广州城市职业技术学院:学校位于国家中心城市广州,现有5个校区。广州城市职业学院是在XX年5月,广州市政府批准学校加挂“广州社区学院”牌子,成为广州首家社区学院。包括艺术设计共9个高职专业大类,内含室内设计技术专业。
  行业专家毕业生:
  (1)行业专家室内设计技术师梁志天:梁志天是香港十大顶尖设计师之一,其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计技术两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。
  (2)行业专家洪军:南昌雅阁装饰公司老总,此公司是环艺专业与室内设计技术专业的校外实训基地,主要设计专长是室内及办公室装修。
  (3)优秀毕业生:冷景明,06年毕业于室内设计技术专业,创业开设福建三明市名将装饰。
  (4)优秀毕业生:孔付平,06年毕业于室内设计技术专业,创业开设广州河源装饰有限公司。
  (5)优秀毕业生:陈芝东,08年毕业于室内设计技术专业,就业于南昌至臻装饰工程有限公司,任副总经理。
  4、调研方法
  校企合作单位及行业优秀单位进行的是面对面的访谈,南昌雅阁装饰是我院环艺专业及室内设计技术专业是校企合作单位及校外实训基地,南昌康之居装饰公司及南昌丛一楼装饰设计公司是行业领头单位,对这三个企业单位进行了面对面的访谈。
  同类院校调查手段是参观,分院院长刘彦带领专业三位骨干教师去参观了九江职业技术学院、深圳职业技术学院、广州城市职业技术学院,了解同类院校的专业建设情况及人材培养方案。
  行业专家及毕业生通过电子问卷调查及电话访谈了解毕业生就业及创业情况,了解行业专家对行业整体的发展分析,及行业对人材的素质要求。
  二、主要内容
  1、环境艺术设计专业就业主要岗位、人才需求的情况和趋势
  环境艺术专业的主要就业岗位:
  从有关设计行业的各种招聘信息来看,环境艺术设计人才的需要大致可分为两类:
  一类是侧重设计的职位,包括设计师、设计助理、绘图员等。企业要求这类人员有一定的实际经验,能熟练使用各类电脑设计软件,如CAD、3DMAX、PHOTOSHOP等,了解行业规章制度、市场行情、施工材料与工艺等知识,并且具备良好的艺术素质和创意能力。
  另一类是侧重施工及管理的职位,如项目经理、预算员、施工员、材料员、监理员等。企业要求这类人员有较多的实际经验,懂得看图纸,具有组织及管理施工的能力,熟悉行业规章制度、市场行情、施工材料与工艺等知识。
  随着市场发展,出现了新的职位类型。例如:随着行业分工日趋精细,专做设计方案表现的企业已经发展起来,这些企业为建筑和室内设计技术企业服务,制作效果图及空间场景动画,产生制作三维虚拟现实的众多职位。随着建材、家
  具市场的发展,众多知名大企业开始重视室内设计技术对产品销售的促进作用,纷纷成立设计部门,为顾客提供设计咨询及整套的室内设计技术服务,出现了驻店设计师等职位。
  以上职位,极大部分是高技能应用型人才,正是高职院校室内设计技术人才培养的主攻目标。而室内设计技术师、设计助理、绘图员(包括施工图绘图员和电脑效果图绘图员),是本专业的主要培养目标。
  国内对室内设计技术人才的需要情况及趋势:
  行业发展中的人才需求与供给:环境艺术设计行业作为一个新兴的行业,人才的需求是多元化、多层次的。根据中国高 等院校学科设置的统计,全国有近 200 所高等院校开设有也行业相关的专业,在校生约 20 万人,每年毕业生约5 万人。当前行业内共有受过专业系统教育的人,总数约在120 万人左 右,其中从事创作以及技术工作的人数约为80 万人。 按全国行业从业人数1200 计算,受过系统教育的约占10%,主要集中在设计项目管理, 企业管理层面,按照行业发展的需要,现在需求人才主要包括以下几个方面。 高端人才:主要需求有文化创意、设计创作能力的设计人才;既懂技术又懂管理的复合 型人才;有带领团队进行自主研发的科技人才。按行业17 万家企业和当前技术水平和急需 解决的障碍测算,设计人才需要5 万人,管理人才需要15 万人,科技人才需要5 万人,这 部分人才需要在行业内,经过10 年左右时间的锻炼,在大、专毕业中培养。 其他人才:重要需求是设计的细化、深化人才,根据行业发展的需要,大约需要50 万 人左右;企业管理中各种职能实现的人才大约需要20 万人左右;项目管理人才,大约需要 30 万人左右;科技人才,大约需要50 万人左右,主要集中在机械、化工、智能化专业;营 销人才,大约需要10 万人左右;有专业技术特长的施工人员,大约需要500 万左右。 由于环境艺术设计行业是以民营经济为主导的行业,进入的技术门槛很底。所以行业内 人才流动性很大,造成了高端人才的培养难度机大。 八、当前国内院校的专业设置 由于环境艺术设计属于边缘学科,形成的时间又很短,所以专业名称非常杂乱,现在与 行业有关的专业名称包括:环境艺术、室内设计、建筑装饰、景观设计、艺术设计、公共设 计、时尚设计、空间设计、实验设计、影视美术设计等。
  5、本专业毕业生就业稳定率、在工作单位的持续发展情况及待遇等情况
  

第3篇: 环境设计开题报告

本科毕业论文(设计)开题报告申请书

姓名: 专业: 环境设计 所属系: 设计系

指导教师姓名: 职 称: 副教授

开 题 报 告 时 间:20 年 月 日

1、 拟选课题行业发展动态、发展趋势、存在问题,与本人实习、社会实践、调研的关系,并附主要参考文献:

《餐饮空间设计——生态餐厅设计》

(1)行业发展动态和趋势

随着社会经济的不断发展,国内外都非常注重有关环保、能源、绿色植物等有关话题。现代快节奏的生活让人们感到拘束和烦闷,越来越多的人们热衷与亲近自然、回归自然;并在满足对环境的基本功能需求后,人们还在不遗余力地诱导了自然景观室内环境中的再创造。

(2)存在问题

目前餐饮空间设计中存在着以下三点问题:一、空间设计定位不准确;二、缺乏地方特色(设计时可以融入每个地区的地方特色,制造出拥有独特风格的餐饮空间);三、缺乏文化主题设计(鲜明的文化主题是餐饮空间经营者想要向顾客表达的中心思想和经营理念,同样餐饮空间也是经营者自身想要表达自身理念的载体)。

(3)课题与本人实习、社会实践、调研的关系

在装修公司实习期间接触到餐饮空间设计的这一方案,经过修改后确定为毕业设计课题,并通过查阅相关资料、分析、总结,并深入了解相关设计的例子,熟练掌握了与毕业设计相关的软件(3D、PS、CAD)的操作和在社会实践中积累的经验,为毕业设计课题的开题和设计奠定了一定的理论与实践操作的基础。

(4)主要参考文献:

1、刘圣辉:主题餐厅[M].大连:辽宁科学技术出版社,2002

2、胡俊红:将生态引入室内设计.

3、范国辉:生态餐厅的室内交往空间设计理念

2、课题拟解决的主要问题,在理论和应用方面的意义。

(1)课题拟解决的主要问题

毕业设计课题主要解决餐饮空间对空间定位不确定;缺乏地方特色;缺乏文化主题设计。

(2)理论意义

餐饮空间对人们生理和心理需求以及生态餐饮空间设计的基本理念,为分析人性化的未来“环保”餐饮空间设计奠定了理论性的基础。

(3)应用意义

毕业设计以“海小馆餐饮空间设计“为例,熟练掌握餐饮空间设计的方法和原理,并归纳总结出在实践设计中获的经验。

3、指导教师对学生选题报告的评语:

指导教师签字: 年 月 日

4、选题报告会评议组意见:

教研室主任(签字): 年 月 日

5、系审查意见:

系主任(签/章): 年 月 日

第4篇: 环境设计开题报告

环境设计专业开题报告

  开报告,它初步规定了课题研究各方面的具体内容和步骤,对整个研究工作的顺利开展起着关键的作用,下面为大家分享了环境设计专业的开题报告,一起来看看吧!
  我国古典园林主要可以分为皇家园林、私家园林、纪念性园林和寺庙园林等。但在现存的古典园林中,寺庙园林建筑在数量上远超过皇家园林、私家园林和纪念性园林的总和,而且较其它三种园林分布更广。同时,佛寺的数量在我国保留的古建筑以及建造时间最早的木结构建筑中占有很大比例。著名的寺庙园林有承德避暑山庄的“外八庙”、山东曲阜的孔庙、河南嵩山少林寺、山西太原晋祠等。武汉归元寺坐落于汉阳区翠微路西侧,归元即归真,就是超出生灭之界,还归于真寂本源的意思,与宝通寺、溪莲寺、正觉寺合称武汉的四大丛林。本文阐述了园林植物配置及景观设计对寺庙的影响,城市园林的重要性及探讨禅的意境在中国寺庙园林中的体现。
  现在的武汉,现代化建设步伐非常迅速,但在城市环境上,仍然有令人担忧的问题存在,城市的快速发展必然带来环境的污染,城市公共空间缺乏内涵,人性化设计成为一句空话。如何满足人们的精神需求和找到一片充满诗意的公共空间,已经成为一个迫在眉睫需要解决的问题。佛教寺庙园林空间艺术的研究就是希望能够找到一种方法或者得出一些启示用以解决和指导现代城市公共空间设计。
  武汉归元寺山门之内是中院,院内有钟鼓楼、斋堂、念佛堂等建筑,还有翠微泉、翠微古池、翠微亭等景观。院内梅花、桂花、玉兰、紫薇等百花吐艳,松柏、棕榈相映,山石盆景相辉,形成景色宜人的“翠微妙境”。这里的翠微泉,泉水晶莹澄澈,取之不竭,翠微亭边的墙壁上,镶嵌着白光的《翠微泉》一诗。
  中国佛教的影响范围,不仅限于东南亚,甚至欧洲。而一些才智卓越的大师人物也有意或无意地与东方传统思想有了某种惊人的吻合。如爱因斯坦“广义相对论”中“电磁场”概念所阐明的物质与空间的不可分割性,与“色不异空,空不异色”禅学的般若禅观近在咫尺。波尔等人“原子物理学”的重要观念与东方佛家思想不期而遇。由此可见,佛教思想如此强大的影响力与生命力,是很值得去研究的,而寺庙园林空间艺术作为佛教思想最直接的表象是更加之的人们去探讨和钻研的。
  佛教,将中国传统寺庙园林的艺术提高到一个前所未有的高度,已不再局限于寺庙园林的外在形式美,而是直达人的心灵,在相地选址、叠山理水上也更注重从意境的整体经营着手。整体地看,佛教对中国传统寺庙园林的影响主要表现在“教”与“禅”两个方面。“教”指佛教仪礼、戒律典章等外在表现形式,比较直观通俗禅”则指思想的内在层面,渗透在寺庙园林的每个空间里。随着人们对寺庙园林的探究,其风景秀丽的选址和神秘的宗教色彩,吸引着越来越多的人,不断焕发出鲜活的现代主义。
  佛教寺庙园林既有宗教功能,又有公共交往功能。而且现时很多寺庙园林已成为城市景观之一。这种宗教性、公共性、观赏性使它与世俗园林既有共同的特点,又有很大的差异。从观赏游览的角度看,佛教寺庙园林环境和皇家苑囿、私家园林除了面向的对象和范围不同外,它们都具有传统园林共同的游乐功能和一般特点在构景意境上崇尚自然,以山水意境为主题在布局上求其自由曲折,幽邃深远在构景手法上强调因借,“屏俗收仕”,组织完善的景观序列。然而,佛教寺庙园林具有的与皇家苑囿和私家园林所不同的宗教性和公共性,它本身又具有着独特的宗教性,给其带来了不少神秘色彩。
  中国寺庙园林的设计方向及深入探讨
  寺庙园林空间艺术给现代城市园林的启示
  寺庙园林建筑的布局与空间处理方式,空间层次分析及营造手法
  归元寺园林空间的布局与形态
  武汉佛教寺庙园林空间艺术的塑造
  中国寺庙园林的演化与起源、发展
  佛教寺庙园林产生的溯源
  调查研究资料整理
  本文通过大量研究阅读中国传统寺庙园林实例的相关文献资料、园记,了解掌握其空间设计的特性与手法,结合中国寺庙园林在空间与其他园林设计在艺术上的成就,以及东西方对于空间己有的哲学及美学的理论研究,在对本文研究内容的充分实地一调查、分析研究、归纳总结的基础上,得出受禅宗思想影响下的城市型佛教寺庙园林空间设计的艺术特征,以及对现代园林设计的启示,进而归纳总结出为一些设计思路和手法。
  前期做资料收集、文献查阅
  实地考察有序进行
  初稿正在写作
  文献综述
  如今的人们在现实生活中很多地方都是模仿西力一外来文化的,从而导致了中国传统佛教文化逐渐被遗忘,直到年代后,国内的学术界才开始复苏,加之西方学术界“东方思想研究”的热潮,有关佛教的研究方向逐渐开始展开。然而关于寺庙园林空间艺术的研究者仍然很缺乏。管欣的《中国佛教寺庙园林意境塑造手法研究》一文中对寺庙园林的意境营造手法进行了详细说明等等最后还有一些与本文研究对象息息相关的文献综述,对武汉四大佛寺的历史沿革、发展演变进行了一定程度的阐述,但是对其寺庙园林空间艺术手法的研究却是一片空白,所以说寺庙文化及寺庙园林景观还有待深入探讨、学习及研究。
  研究方法可以从中国寺庙园林,园林化的表现及寺庙园林中的禅的意蕴、寺庙园林的发展起源,结合我国宗教文化与园林景观构成入手。
  存在问题,大部分文献都仅作于对一部分文化入手进行讲解,如只对中国寺庙文化进行分析,对景观设计及园林配置进行分析,没有一系列深入的结合寺庙与园林,宗教与景观文化的探讨,现代城市园林的设计方向,及寺庙园林对城市园林的深远影响。
  现代城市的园林空间应当不仅具有诗意,更应具有内涵。内涵与诗意本源于当地人的生活习惯和场所精神,因此设计师要充分了解场地的自然及人文历史,掌握场所精神。这是一种源于当地的自然过程和人文过程的内在力量,也是设计形式背后的动力和原因,更是设计所应表达和体现的场所的本质属性。只有这样的设计才是属于人性的,属于特定地域人们的生活,当然也最容易得到人们心中的认同。
  1.金荷仙.寺庙园林意境的表现手法.中国园林,1998(6):28-30
  2.任晓红.禅与中国园林.北京商务印书馆国际有限公司,1984
  3.赵光辉; 寺庙园林环境的构景 ;城市规划; 1985年05期
  4.金荷仙,华海镜; 寺庙园林植物造景特色 ;中国园林; XX年12期
  5.贺晓娟,邹志荣.论寺观的园林植物配置特点.XX年9月.86-88
  6.郑其新.浅谈中国古典园林的植物配置.福建热带科技.第30卷第1期.XX年.36-37
  7.邓泽森.汉阳归元禅寺历史新考.考江汉大学学报,XX(8):122-124
  8.陈栋.《蓝天园林》XX年第5期总42期
  9.管欣.中国佛教寺庙空间的意境塑造.安徽农业大学学报社会科学版,XX(2):116-119
  

第5篇: 环境设计开题报告

2016年环境设计专业(本科)

专业考察报告

考察路线:西安-敦煌—夏河-兰州(西北线)

考察时间:2016年3月28日至4月09日

班   级:环境设计1303班

带队教师:吴晋

装订册数:共8册第**册

湖南涉外经济学院艺术设计学院

敦煌的佛教艺术地莫高窟

姓名:唐语馨  班级:环艺1303 学号:152070301 考核成绩:

摘要:莫高窟作为中国的艺术的宝库,不同时代的艺术风尚在这里汇集成斑斓景观。敦煌唐代艺术代表了中国佛教艺术最璨烂的时代,外来的艺术与中国的民族艺术水乳交融,敦煌唐代艺术空前丰富多彩。是老祖宗留下来的艺术瑰宝。是我国佛教的历史文化传承。

关键词:莫高窟 佛教艺术地 洞窟壁画 佛教历史文化传承

前言

敦煌莫高窟又名“千佛洞”,位于敦煌市东南25公里处、鸣沙山东麓的断崖上,是我国三大石窟艺术宝库之一。洞窟始凿于前秦建元二年(公元366年),后经历代增修,今存洞窟492个,壁画45000平方米彩塑雕像2415尊,是我国现存石窟艺术宝库中规模最大、内容最丰富的一座。1987年被联合国教科文组织列为世界文化遗产,莫高窟坐落在河西走廊西端的敦煌,是世界上现存规模最大、内容最丰富的佛教艺术地。莫高窟,是老祖宗留下来的艺术瑰宝.是我国佛教的历史文化传承。一、莫高窟的建筑文化

莫高窟始建于十六国的前秦时期,历经十六国、北朝、隋、唐、五代、西夏、元等历代的兴建,形成巨大的规模.莫高窟周围是戈壁、沙漠、不毛的秃山,而这里却独具一片青翠,泉水叮咚,树木繁荫,不能不让人感到神奇。首先映入眼帘的“大牌坊"雄伟壮丽,气势不凡,坊额上“石室宝藏”四个苍劲有力的大字系于右任先生题写。莫高窟背靠鸣沙山,面对三危峰,上下五层,窟区南北全长1600多米,一进入莫高窟,就能看到九层楼,它是莫高窟最高的建筑,周围现存洞窟大小不一,上下错落,密布崖面。都是当时信仰佛教的人所修建,各家各户一个洞窟,当地的达官贵人修建的洞窟比较大,塑像比较精美。有的普通老百姓的洞窟小的只能伸进去一只手,洞窟里的塑像都是尊像或供养人像.里面也画着精美的壁画。所以莫高窟又名“千佛洞”。莫高窟地区的岩质为酒泉系砾石岩层,由积沙与卵石沉淀粘结而成,沙层疏松,不适于雕刻,所以这里的石窟中以泥塑彩绘为主。在1900年,藏经洞(编号17窟)居住的道士王圆箓改建道观清扫时,偶然发现了北侧甬道壁上的一个小门,打开后出现方形窟室,内有从4世纪到11世纪(即十六国到北宋)的历代文书和纸画、绢画、刺绣等文物5万多件,这就是著名的藏经洞。这些文书,经过几十年的研究,开拓出一门全新的学科——敦煌学。

图一《莫高窟部分正面图》

图二《莫高窟藏经洞》

二、莫高窟的佛教建筑特点

莫高窟最高的建筑也是最醒目的建筑,人们习惯称它为“大佛殿"。殿内供奉的是世界最大的室内盘腿而坐的泥胎弥勒菩萨的造像。这座大佛记载的修建年代为唐朝年间,据说当时武则天当政,为了让巩固自己的帝位,就对民间宣扬自己是弥勒菩萨的化身,所以在佛像上还能发现有很多女性特征。塑像是莫高窟各石窟的主体,多为“一个佛、二个菩萨"的组合,唐代的许多优秀作品,是塑像中的精华.到了清代,许多塑像被重塑,也可以说是被毁。由于清代当时的审美缺失,许多塑像的色彩搭配与身材比例特别不协调.并且敦煌石窟艺术中数量最大,内容最丰富的部分是壁画。

图三《莫高窟大佛洞正面图》

2.1莫高窟洞窟的塑像艺术

莫高窟的塑像,多为“一个佛、二个菩萨"的组合。洞窟的佛像造型精美、栩栩如生,大小不一,最高的43。5米,最小者高不盈尺。造像为泥质彩塑,神态各异。在我们参观的10个洞窟中,最让人赞叹的是莫高窟第一大佛,它是唐朝时期制的,造型宏大,体态丰满,面容雕刻十分精巧.它的手制作得更是惟妙惟肖,特别是左手自然放置在腿上,被称为“天下第一没美手;而它的右手却由于宋代的修补而显得呆板,两相对比,使得美手更加出众了。在这座大佛的脚下,有两个进出的洞,通过这两个洞可以钻过佛像的两只脚,据说古人正是用这种钻佛脚的方法祈求平安。这个大佛脖子上有三道肉环,手有四节,这栩栩如生的造型充分体现了佛的特点.而更使我感叹的是,这座巨大的佛像是一座完全从石壁上凿出来的坐佛,充分体现了我国古代劳动人民的智慧。洞窟里的佛像代表着各个时期当时的流行元素。莫高窟的彩塑多属佛教人物及其修行涅盘事迹的造像。因为莫高窟的岩质疏松,无法进行雕刻,工匠们用的是泥塑。唐朝以前的泥塑在其它地方很少保存下来,因此莫高窟的大量彩塑更为珍贵难得.莫高窟的艺术是融建筑、彩塑、壁画为一体的综合艺术。

图四《莫高窟洞窟里的涅槃佛》

图五《洞窟佛像》

2.2莫高窟洞窟的精美壁画

莫高窟洞窟里的壁画内容有佛像、佛教史迹、经变、神话、供养人等题材和装饰图案。佛经故事画,是以佛经中各种故事完成的连环画;经变画,是隋唐时期兴起的大型经变,综合表现一部经的整体内容,宣扬想象中的极乐世界;佛教史迹画,表现佛教在印度、中亚、中国的传说故事和历史人物相结合的题材;供养人画像,即开窟造像功德主的肖像,这是一部肖像史。 
在莫高窟各个时代的壁画中,有反映当时的一些生产劳动场面、社会生活场景、衣冠服饰制度、古代建筑造型以及音乐、舞蹈、杂技的画面,也记录了中外文化交流的历史事实,为研究4世纪到14世纪的中国古代社会提供了宝贵的资料.窟中飞天壁画最为传神,飞天飞绕在上空,有的脚踏彩云,徐徐降落;有的昂首挥臂,腾空而上;有的手捧鲜花,直冲云霄;有的手托花盘,横空飘游.那迎风摆动的衣裙,飘飘翻卷的彩带,使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。

另外还有民族传统神话题材及各种各样的装饰图案。从壁画中,可以看到各民族各阶层的各种社会活动,如帝王出行、农耕渔猎、冶铁酿酒、婚丧嫁娶、商旅往来、使者交会、弹琴奏乐、歌舞百戏……世间万象,林林总总。

图六《飞天壁画》

图七《洞窟壁画》

2。3有许多故事的莫高窟

莫高窟,这个地方它没有美景,但它有着千年的历史,有着世界第三石佛,有着涅槃,有着精美的唐代壁画,还有着那段纠结艰辛的历史故事。那雄伟浑厚高达十几米的巨大佛像;灵巧精致仅有十余厘米的小菩萨;场面宏大、人物繁密的巨幅经变;形象生动、性格鲜明的单幅人物画无都使人印象深刻。

三、莫高窟背后的故事莫高窟经历了从十六国至清,十个朝代1500多年的洗礼,从盛唐时期的辉煌到明代之后的衰落,随着丝绸之路的废弃,莫高窟逐渐被湮没于世人的视野中。随着莫高窟藏经洞的发现,一个悲壮的、令国人耻辱的故事被揭开。提到莫高窟,怎么也避不开“王圆箓”这个人.她“藏经洞”(16号窟)。如果没有藏经洞的发现,莫高窟的文物可能还一直深藏在大漠之中。这个洞窟被王圆箓发现之后,被外国的探险家等从王圆箓这盗走了许多经书与文物.当斯坦因把敦煌文物宣传于全世界之时,当朝命官这才知道了莫高窟文物的重要价值。但他们不是考虑如何地保护它,而是千万百计的窃为己有.一时间敦煌文物被盗成风,这是莫高窟文物被发现后最大的劫难.1910年清政府作出决定:把剩余的敦煌经卷全部运往北京保存。在运送的路途中,几乎每到一处都失窃一部分。经过一个世纪的流散,敦煌遗书的确切数字已无从知晓.四、佛教艺术地敦煌莫高窟

莫高窟作为中国的艺术的宝库,不同时代的艺术风尚在这里汇集成斑斓景观.敦煌唐代艺术代表了中国佛教艺术最璨烂的时代,外来的艺术与中国的民族艺术水乳交融,敦煌唐代艺术空前丰富多彩。那雄伟浑厚高达十几米的巨大佛像;灵巧精致仅有十余厘米的小菩萨;场面宏大、人物繁密的巨幅经变;形象生动、性格鲜明的单幅人物画无都使人印象深刻。

参考文献:

[1]马德.《敦煌莫高窟史研究》。[J]。甘肃教育出版社

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《关于环境设计开题报告【五篇】.doc》
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